Om en vecka släpps Maskinblod 2

Om en vecka, den 12:e mars för att vara exakt, släpps den nya science fiction antologin Maskinblod 2. Jag deltar i antologin med novellen “Hon som dömer.” Det är en novell som utspelar sig mer än 10 000 år in i framtiden, i en mörk period för den galaktiska mänskliga civilisationen.

Den här novellen kom till i en skrivargrupp. Vi fick utmaningen att skriva något på temat fjäder. Eftersom jag har ett stort intresse för mytologi började jag omedelbart tänka på den egyptiska gudinnan Ma’at. (Vilket säger något om hur min hjärna fungerar.)

Enligt de gamla egyptierna vägde hon varje avliden människas hjärta på en våg. I den andra vågskålen låg sanningens fjäder. Om hjärtat var tungt av synd blev den döde uppslukad av ett odjur. Om hjärtat däremot var lätt av rättfärdighet fick den döde inträda i Osiris paradis.

Ganska snart började en science fiction-historia ta form. För vad är egentligen rättvisa och rättfärdighet? Vem har rätt att väga människans hjärta? Vem har kraften att styra galaxen och avgöra dess öde? ‘Hon som dömer’ är en novell om erövrare och förbrända världar, om makten att göra vad man vill och om en förlorad mänsklighet. Men mest av allt handlar det om Ma’at, hon som dömer.

Du kan läsa ett smakprov, inte bara på min novell, utan på alla noveller här.

 

Skriver idag på debutantbloggen om förlagsbranschens framtid.

Idag gästbloggar jag på debutantbloggen om egenutgivning och förlagsbranschens framtid. För två veckor sedan var jag nere på Bonnier och diskuterade egenutgivning. Det blev då tydligt att de funderar på huruvida de ska skapa sin egen plattform för egenutgivning. Detta förvånade mig egentligen inte, för det är precis det som håller på att ske med de stora förlagen internationellt.

Jag blev tillfrågad av debutantbloggen om jag ville skriva om ämnet, så jag gjorde en omvärldsanalys och dristar mig dessutom att sia om framtiden. Det är sannerligen en mycket annorlunda, men väldigt spännande framtid vi går till mötes. Läs hela artikeln här.

Fantastisk Podd – En ny podcast om fantastik

Då var det premiär för Fantastisk Podd! Första avsnittet släpptes idag. Det är en podcast med svenska och finska science fiction-, fantasy-, och skräckförfattare. Vi kommer att prata om fantastik i alla dess former och färger. Att läsa, skriva och avnjuta dessa underbara genrer på bästa sätt.

Podcasten görs av fyra grupper, östra, västra och södra Sverige, samt Finland som också var först ut med sitt avsnitt Kampen (eller finsk sisu.) Jag har frågat och fått förklarat för mig att sisu betyder typ “jävlaranamma” och det är något jag personligen hoppas ska få gälla för hela podcasten. 🙂

Vi planerar lägga upp nya avsnitt varannan vecka och det är några mycket spännande författare som kommer vara med:

Finsklandsvenska gänget: Maria Turtschaninott, Mia Franck, Hannele-Mikaela Taivassalo och Jenny Wiik.

Malmögänget: Nene Ormes, Kristina Hård, Karin Tidbeck, Karin Waller och Jenny Milewski

Göteborgsgänget: Susanna Nissinen, Stefan Hagel, Pål Eggert, Fredrik Persson och Susanna Björnberg.

Stockholmsgänget: Oskar Källner, Peter Bergting, Anders Björkelid, Erik Granström och Boel Bermann.

Detta här kommer bli hur kul som helst.

Möte på Bonniers angående egenutgivning

Strax innan jul damp det ner ett mail från Bonniersförlagen där de undrade om jag skulle vilja vara med i en fokusgrupp angående egenutgivning. Självklart blev jag nyfiken och tackade ja. Så träffades vi igår. Med mig var också Annika Bengtsson och Susanne Ahlenius, alla med olika erfarenheter av egenutgivning.

Det var ett bra och intressant möte. Jag kan tyvärr inte gå in allt för djupt på vad det hela handlade om. Men låt oss säga att de gör sig redo att möta denna utmaning. Och bara det faktum att landets största förläggare nu på allvar börjar prata om egenutgivning betyder en hel del. Det är tydligt att den nya tekniken radikalt håller på att förändra maktbalanserna. De som inte hoppar på tåget nu riskerar att vara hopplöst irrelevanta om fem år.

Det ska bli mycket intressant att se vart alla idéer tar vägen. Men oavsett om Bonniers lyckas med sina idéer eller inte så är det helt klart att ingenting längre ser ut som förut. Om en generation kommer våra barn och barnbarn ta det för självklart att alla kan musicera, skriva och skapa inom vilka områden de än vill, och med ett knapptryck publicera det för världen. Framtiden tillhör oss alla.

Intervjuad om min uppväxt med science fiction

I veckan blev jag intervjuad av Eva Holmquist angående min uppväxt med, och kärlek till, science fiction. Jag pratar en hel del om min första kärlek Jules Verne, men också om Isaac Asimov och om hur mycket hans böcker påverkade mig.

Eva Holmquist skriver själv science fiction och är författaren till bl.a. generationsskeppsromanerna “Kedjor känns bara när du rör dig” och “Det är inte så lätt som du tror.”

Du kan finna intervjun här.

The Silent Age – Episode One

The Silent Age är något så spännande som ett pusseläventyr med tidsresetwist. Det är något med iPaden och de spel som kommer via appstore som påminner mig så starkt om min tidiga tonårstid med C64:an, Amigan och PCn. Det var en tid då spelstudiorna ännu inte växt sig enorma och bara levererade AAA-spel. Tvärt om kunde nästan vilken snubbe som helst sätta ihop ett spel i sin källare, om man bara hade talang och resurser nog. Spel som Another World är bevis på det. Nu är vi inne i ännu en sådan period. Tack vare den plattform som iOS och Android erbjuder finns det nu tusentals små intressanta indieutvecklare som skapar nya spel. Där de stora studiorna inte vågar ta risker och testa nya saker så gör dessa indiehus allt de kan för att vara originella. Vissa saker blir bra, mycket blir skräp, men ibland kommer det guldkorn.

The Silent Age är skapat av den danska indiestudion House on Fire. Man är en vaktmästare som arbetar på ett stort och hemligt företag. En dag ska man ner och städa i de underjordiska valven när man möter en döende man som påstår att han kommer från framtiden där hela mänskligheten är utrotad. Han ger bort sin tidsreseapparat och dör. Den är fixerad på att resa 20 år in i framtiden. Med ett tryck på knappen kan man åka dit och tillbaka.

Det är egentligen ett peka-klicka äventyr av den klassiska skolan. Hämta en pryl här, använd det där. Dessutom kan man ta med sig prylar när man reser genom tiden, och det man gör i dåtid påverkar världen i framtid, vilket kan ge upphov till intressanta spelmekaniska lekar.

Det som ändå gör spelet så bra är stämningen. För hela den här problemlösningsgrejen är visserligen underhållande, men trots tidsresetwisten känns det som att man gjort det förr. Men musiken, miljöerna och de allmänna kusligheten är det som håller en kvar.

Spelet är just nu Gratis! i appstore. Jag tror att det kanske förblir så också. De frågar nämligen istället om en donation på slutet av spelet, så att de kan fortsätta att utveckla Episode Two. Jag ska erkänna att jag faktiskt donerade en slant. Det är nog första gången jag gör det i en app. Så det måste innebära att det faktiskt berörde mig.

Så detta är med andra ord den perfekta julklappen till dig själv. Gå till appstore, eller till google play om du har en Android och tanka ner. Och ha så roligt.

God Jul!

Beyond Good and Evil HD (minirecension.)

Beyond Good and Evil är en gammal favorit från PS2an. De hade rea på HD versionen på Xbox Live och jag kunde inte låta bli att köpa en version. Det är många år sedan jag senast spelade det. Men låt mig bara konstatera att det fortfarande håller. Det har verkligen åldrats med hedern i behåll. Det är fortfarande ett helt fantastiskt äventyr med underbar världsdesign, genomtänkt soundtrack, gripande story, smart spelkontroll, och en kvinnlig huvudperson som än idag, ofta lyfts fram som en föredömligt designad kvinnlig spelkaraktär.

Har du inte spelat det så gör dig själv en tjänst och gör det.

 

Fable 2 (minirecension)

 Det är alltid roligt att lyssna på Peter Molyneux och hans fabulerande inför ett nytt spelsläpp. Han är verkligen en visionernas man och förmår att överföra sin egen entusiasm till sin publik. Detta för mitt första Fablespel. Jag har inte lirat ettan eller trean. Men jag har sett reklamen. Molyneux talar sig varm om hur man kan skapa sin egen unika karaktär och förändra ödet för det lilla fantasylandet man bor i. Nåja… Det var i alla fall roliga strider.

Fable 2 är ett bra spel. Jag hade kul när jag spelade. Men allt det där pratet om att skapa unika karaktärer och forma öden är bara tomt babbel. Det roligaste med spelet, tyckte jag, var striderna, berättelsen och att bli rik som ett troll. Striderna har ett ganska underfundigt men samtidigt enkelt system för att kombinera svärd, pistol och magi. Berättelsen är en ganska standardiserad fantasysoppa, men den är ofta humoristiskt porträtterad och gör sitt jobb. Och jag måste erkänna att det var roligt att systematiskt köpa upp varenda hus i hela spelet och bara se hur hyrorna ramlade in. Och ond eller god? Tja, det var mest en markör på en mätare inne i menyerna.

Spelet är dock inte alls det där öppna äventyret som det utger sig för att vara. Tvärt om är det ganska hårt skriptat och man kan visserligen välja i vilken ordning man ska ta olika äventyr, men det finns ofta bara en väg fram. Vill man ha något som är öppet på riktigt så ska man istället spela något av  Elder Scrollsspelen.

Sammanfattningsvis så kan jag ändå rekommendera Fable 2. Det finns nog med knäppheter och roliga saker att göra för att man ska känna sig både glad och nöjd när väl äventyret är över. Jag skaffade faktiskt 3:an och har testat det lite, men än så länge har jag inte fastnat. Tvåan känns faktiskt än så länge som det bättre av de två.

 

Ratchet ‘n Clank – A Crack in Time (minirecension)

Jag älskar hela Ratchet ‘n Clank-franchiset. Ända sedan PS2ans glada dagar har de två kumpanernas äventyr varit en stor favorit. Därför är det en sådan besvikelse att konstatera att A Crack in Time faktiskt inte riktigt höll måttet.

Missförstå mig rätt. A Crack in Time är inte ett dåligt spel. Det är riktigt bra. Men det når aldrig upp till samma briljans som Tools of Destruction. Det är byggt på exakt samma formula, men av någon orsak blir banorna aldrig riktigt lika bra designade, vapnen är aldrig riktigt lika maffiga, miljöerna är inte lika drivna, humorn är inte lika underfundig, berättelsen känns inte lika drivande och varför underanvänder de Captain Qwark? Han är ju en av de stora behållningarna med R&C. Och vilken idiot var det som kom på att det var en jättebra idé att ha rymdskeppsaktion på en stor och riktigt ful, 2D-arena. Till och med kartan känns fulare!

Återigen … Detta är inte ett dåligt spel. Tvärt om! Men jag hade hoppas på något som kunde mäta sig med Tools of Destruction, och det var det verkligen inte. ToD är fortfarande det bästa spelet i R&C-franchiset.

Just de ja… De har ju precis släppt nästa del. Det heter tydligen Into the Nexus. Får se till att skaffa och spela. För även om denna del var lite av en besvikelse så är det fortfarande bättre än det mesta där ute.

 

Uncharted (minirecension)

Jag hade hört mycket om hur bra Uncharted var. Så när jag väl skaffade mig en PS3a så var det ett av de första spelen jag köpte. Och visst är det bra. Uncharted är ett mycket välputsat högprofilspel som gör det mesta rätt. Jag förstår de stående ovationerna det fått, ändå kan jag inte riktigt dela dem. Det känns som att jag gjort det mesta förut, och då har det gjorts bättre.

Man kan säga att spelmekaniken i Uncharted består av två delar. Dels hoppar man omkring och klättrar på gamla ruiner eller längs höga bergskanter. Dels slåss man mot horder med fiender som envisas med att göra livet surt för vår hjälte. Klättrandet är roligt. Striderna är mindre roliga. Ärligt talat är striderna ofta riktigt tråkiga då de är enahanda och monotona. Fienderna verkar vara hur många som helst och man får vada fram genom fiendeliken. Visst får man bättre vapen ju längre fram man kommer, men det räcker inte riktigt.

Klättrandet är roligt. Problemet är bara att jag har spelat Prince of Persia-spelen i många år, och jämfört med de akrobatkonsterna står sig Uncharted slätt. Det är alltså inte dåligt, men förmår inte lysa i jämförelse med vad som kommit tidigare.

Det som är kvar är då den välskrivna berättelsen. Det är en historia helt i karaktär med de tidiga Indiana Jones filmerna. Den är rolig och charmig och röstskådespelarna gör ett bra jobb. Så trots att striderna mest är sega och klättrandet gjorts bättre förr, så är Uncharted ändå ett roligt och underhållande spel. Och rakt igenom har det ett högt produktionsvärde med bra musik och grafik. Jag har hört att tvåan är bättre på många sätt och jag är sugen på att se vad som händer sedan. Det är ju ändå ett bra betyg.

 

Ratchet ‘n Clank – Quest for Booty (PS3)

Ratchet ‘n Clank – Quest for Booty är lite av ett minispel. Det är över på några timmar och berättar historien som utspelas mellan Tools of Destruction och A Crack in Time. Det har alltså inte samma längd, eller tyngd, som ett av de större spelen. Det innebär inte att det inte är roligt. För det är väldigt skoj.

De har tagit det bästa från Tools of Destruction och låter oss leka vidare i en skärgård fylld med onda robotpirater. Och hur kan man inte älska robotpirater? Quest for Booty är alltså ett litet, men klart underhållande tillägg, till serien. Rekommenderas.

Ratchet ‘n Clank – Tools of Destruction (minirecension)

Jag är en stor fan av Ratchet & Clank-spelen från PS2an. Så när jag väl skaffade en PS3a så var de nya R&C-spelen några av de första jag ville testa. Och jag blev inte besviken. Tools of Destruction är nog det bästa spelet som skapats i serien. Grafik och design är fantastisk. Världen är lika galen som förut och de sköna science fiction miljöerna ser verkligen bländande ut i HD.

Dessutom har de lyckats skapa en riktigt intressant och medryckande berättelse. Karaktärerna levereras med ett röstskådespeleri som är helt perfekt (engelska versionen alltså, inte den svenska.) Humorn är spot-on, vapnen är galna och helt grymma, bossarna episka.. osv.

Ratchet ‘n Clank – Tools of Destruction är helt enkelt ett fantastiskt spel. Har ni inte kört det så testa. Rekommenderas starkt!

Azuras Wrath (minirecension)

Asura’s Wrath är ett av de märkligaste spel jag spelat. Inte i sin egentliga spelkontroll, för den är för det mesta ett ganska klassiskt beat-em-up, utan i sin världsdesign och berättelse. Ibland känns det snarare som man sitter och tittar på en anime-serie, eller en bisarr japansk konstinstallation.

Det är en helt fascinerande värld som målas upp med inslag av både science fiction och fantasy. Berättelsen fungerar också mycket bra och innehåller intriger, galna gudar, kall brutal död och hat hett som helvetet. Det är synd att beat-em-up delarna inte alls håller samma kvalitetsnivå. Då hade spelet, liksom Azuras vrede, varit ostoppbart. Nu förblir det ett mycket intressant experiment i speldesign, men når aldrig den absoluta toppen.

Trots sina svagheter så är det ändå ett spel jag rekommenderar. Det är en fascinerande resa. Ta den.